摘要: 暴雪大玩特玩游戏美学展今日开始在中国台北当代艺术馆亮相，此次展会700件《魔兽世界》、《星际争霸》、《暗黑破坏神》原画及其他展品将悉数登场，为暴雪迷们带来一场视觉盛宴，如果您对此有兴趣的话千万不要错过哦！
展名：[大玩.特玩 - 游戏美学]
展期：8月20日10:00 - 10月10日18:00
地点：中国台北当代艺术馆（台北市长安西路39号）
策展人：提姆．坎培尔（Tim Campbell）
暴雪【大玩．特玩-游戏美学】展今日10点开始，在中国台北当代艺术馆展出展方表示，此次画展希望透过常见的三种文艺类型－科幻、恐怖、奇幻为主轴，探讨计算机游戏中所包含的创意元素、应用形式及美学特质。
本展锁定美国暴雪娱乐公司（Blizzard Entertainment）脍炙人口的三款游戏－星际争霸（StarCraft）、暗黑破坏神（Diablo）、以及魔兽争霸（Warcraft），做为展出内容，这三款游戏也正好对应了上述的三种文艺类型。美国暴雪娱乐公司15年来累积保存的计算机游戏幕后原作，此次将首度在亚洲登场，而台北当代艺术馆的展出，则是这批珍贵作品最完整的一次亮相。
暴雪娱乐公司的座右铭是“创造有史以来最棒的史诗级娱乐体验”，自90年代中期陆续推出魔兽争霸、暗黑破坏神、星际争霸等三款热门游戏，游戏的内容架构融入了古典神话、 文学史诗、宗教神学等，开创了丰富无比的游戏剧情。这些游戏融合了西方雄厚的美学传统和艺术想象的力量，不仅建构出真实而独特的各种场景，也虚拟规划出一系列的文明种族。这三款游戏不约而同地穿插着科幻、恐怖、奇幻的美学元素，并随着时代演进，逐渐发展出一套内容奇特脉络复杂的世界观与神话史。
此次画展内容多样，从游戏发想阶段的各种角色造型图稿，到讨论定案的精密彩绘图画；从粗胚静态的立体雕塑或模型到动态迷人的3D拟真影像，以及整合这些创意元素建构整部完美游戏作品的地图、场景、道具等等，公开展示这三款热门游戏“成形之前”的“幕后之作”，让观众得以见识这些游戏之所以风行不已的诸多创意来源，了解每部游戏之中复杂交织的内容架构，欣赏它们各自有趣的艺术表现风格，体会目前透过电玩机器及网络空间已吸引千万玩者加入的当代游戏美学。
藉由这次机会，展方试图将日渐普及的计算机游戏以及相关文化议题，带入当代艺术领域中，从创意开发与表现，艺术欣赏与参与，社会流行与教育文化等不同角度，进行回顾、展示、检视与探讨。
当前的电玩，计算机游戏乃至网络在线游戏，在强大而多样的娱乐功能之外，往往给人“暴力美学”的第一印象，但这当中其实拥有多重层次的美学意涵。如同近年广泛讨论的数字艺术与科技发展趋势，电玩游戏也逐渐朝着与人性互动的方向前进。早在2004年时，美国互动艺术与科学学会(AIAS)和加州洛杉矶郡立美术馆(LACMA)便以电玩游戏作为焦点，合作策画了一年一度的主题展－《进入像素世界（Into The Pixel）》。2006年起，英国影艺学院也正式为电玩游戏设立奖项，不仅正视电玩为“21世纪的新艺术”，影艺学院所颁发的15个电玩奖项也从此成为电玩业界的一种成就指标。2006年开办的中国台北数字艺术节，其中的公开征件比赛，也逐渐可以看到电玩导向的游戏类作品出现．近年来国内外各大专院校在电影、传统艺术外，也陆续增设了以计算机创作及互动游戏为核心的新媒体艺术课程，显示电玩游戏的艺术发展潜力和文化产业价值是逐日被注意和肯定的。
此外，为了印证当代电玩游戏之兴，此次画展还特别规划了“粉丝游艺”空间，空间将陆续展出来自美国、日本、韩国、等地以及中国台湾的本土玩家从游戏中衍伸发展出来的各种“再创作”，为画展增添别样的风采。
此次美展台湾当代馆同时还将举行精彩的系列活动，包括：
一、策展讲座：Blizzard策展人提姆．坎培尔 Tim Campbell与中国台北当代艺术馆副馆长林羽婕主讲《大玩‧特玩－游戏美学策展讲座》。
二、专题演讲系列：王学武与李家莹主讲的《魔幻旅程－游戏中的神话与奇幻故事》、 史撷咏 《魔幻音域－游戏与音乐的交响》、简瑞麟与François Boetschi等主讲的《瑞士3D动画大师讲座》。
三、与艺术家面对面：邀请了Blizzard齐下艺术家马克．吉本斯Mark Gibbons、马克．吉本斯Mark Gibbons、与艺术总监格蓝‧雷恩Glenn Ran等主讲《游戏的新世代、新空间与新艺术》，以及由媒体副总裁麦特．沙米亚Matt Samia与计划领导人杰夫．张伯伦Jeff Chamberlain主讲的《游戏影像的经纬转轴》 。
